010画室百大人物特辑：姜凡，打破视觉传达设计的传统思维

  说起视觉传达，大家可能并不陌生。但是更多的小伙伴会认为视觉传达就是“平面设计”、“图形设计”，这样的认识是有局限性的。
  虽然视觉传达设计最早起源于“平面设计”或称“印刷美术设计”，但是随着现代涉及的范围逐渐扩大，数字技术的发展让视觉传达设计走进了千家万户，渗透到了生活的各个领域，视觉传达的价值体现也愈发深厚。   其实呢，视觉传达设计在国外兴起地较早。而在中国，2012年以前艺术类专业目录中并没有“视觉传达设计”的身影，人们看到的更多是艺术设计。也正是因为前文提到的“数字技术”的出现，科技的助推使得视觉传达设计专业应运而生了——2012年新版专业目录将部分专业进行了调整，艺术设计专业被细分为：视觉传达设计、环境设计、产品设计等专业。
  与此同时，010画室也紧跟着时代发展的步伐，进一步深入了视觉传达设计的探索。2012年的美术生集训中，一位热爱视觉传达设计的男孩子以出色的表现、优异的成绩毕业于北京零一零美术培训中心，考上了理想的清华大学美术学院视传系。他就是姜凡。    介绍姜凡之前，先给大家科普一下：视觉传达设计涉及到的领域有哪些呢？
  例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计（VI设计）、展示设计、数码影像设计等。   因此，视觉传达设计可以说是源于生活，贴近生活，服务生活。对姜凡来讲，也是如此。姜凡学习和实践的过程中始终致力寻找视觉传达设计在面对即将出现的社会元素、科技元素时所能够展现的不同于传统的新形态，谨为证明设计作为诸多推动历史进程的步骤中最后的一步所拥有的力量。在他眼里，设计力是最终生产力。   在清华美院2016届本科生毕业作品展中，姜凡的作品《“1个”个人标志设计》设计类作品呈现原创性，备受导师的好评。前来观展的人们可以选择不同印章，在明信片上盖印，来完成自己的个性设计。谈及设计理念，他说：“随着互联网信息的愈发饱和，个人网络形象的混乱也逐渐严重，我重新思考个人形象在网络与现实两种语境下有何区别，并尝试重构个人身上的元素，借助纹章的形式以个人为对象设计logo。”   摆摊神器、人体广告、风格排版……作为清华美院网红学霸，姜凡和他的搭档黄河山还长期关注城市中的“野生设计”。他认为这些来自人民的智慧，就是一种“万物皆可用”的设计理念。
  随后，在全球唯一一个“城市建筑”双年展，两年一度的深港文化盛事，第七届深港城市建筑双城双年展（深圳）中，值得一提的是，黄河山+姜凡、握手302、徐坦+村雨计划、马里内拉•森纳托瑞（Marinella Senatore）等作品都以公众互动为基础，将“参与”变成一次创作。姜凡与黄河山在城中村内寻找居民自制的野生凳子，实行交换计划。
  巴尔扎克曾在《幻灭》中说道：最高的艺术是把观念纳入形象。一个字包含无思想，一个画面概括整套的哲理。现在想来，颇有意义。
下一期的010画室百大人物特辑，你想听听谁的故事?告诉我你的想法，我来与你娓娓道来......